Jeffrey Cross
Jeffrey Cross

Intervju med Keri Smith

Keri Smith Webbsida / Blogg - Länk. Flickr Bilder - Länk. Wreck This Journal Site - Link.

(Avbildad ovanför L till R: Keris resehandbok, Omslag på hennes bok - Förstör denna anteckningsbok, fröbomber, illustration av mat som konsumeras på en dag, fotografi av Keri Smith och illustration av hennes viktiga lista.)

Keri Smith är en av mina nya inspirationer. Vi träffades via en email introduktion från Irene Mc Gee från NoOne's Listening och jag har blivit beroende av hennes blogg. Keri är en illustratör och författare till sådana böcker som Bo ut högt, Förstör denna anteckningsbok (se granskning i kommande CRAFT: 04), och Guerilla Art Kit beräknas ut i november. Hon har öppnat ögonen igen för att hitta kreativitet och inspiration i vardagliga saker, liksom motivationen att bara göra någonting för att frigöra min kreativitet. Jag har en rädsla för en tom sida ibland och ganska franky, bara ge upp, speciellt när det gäller teckning. Keri är faktiskt i Spanien just nu på sin första semester i år, utan tvekan på en fantastisk resa där. Innan hon lämnade fick jag chansen att prata med henne om Förstör denna anteckningsbok, hennes inspiration och hur vi alla kan hitta kreativitet i vardagen.

Nat: Vänligen berätta om din bok, Förstör denna anteckningsbok. Vad var du inspiration för att skriva boken?

Keri: Den här boken är så mångsidig, det finns många saker som tog mig till det. Jag tänkte på hur jag har kunnat hålla mig i journaling i så många år, som en ivrig procrastinator verkar det inte i min natur att slutföra eller hålla fast i saker under långa perioder. Och ändå har jag journat i över 12 år nu. För de flesta som arbetar i en tidskrift kan vara skrämmande - många är rädda för att göra ett misstag. Tidningen själv blir en dyrbar sak. Den tomma sidan är en stor hinder.

När jag tittar igenom mina egna tidskrifter är svaret jag kommit på med att jag ger mig utrymme att göra misstag i tidskriften, och brukar bara använda den som ett forum för experiment. Så presenterade idén sig att göra en tidskrift där sammanhanget enbart grundades på experiment. Tänk om syftet inte var att göra något vackert, men faktiskt gör motsatsen. Stöka till. Prova något annat. Klanta till det. Använd vad som helst du har omkring dig vid varje tillfälle, inte om dig själv med att ha rätt material eller tillbehör. allt detta är irrelevant. ett kaffeslag blir en källa, ett fotavtryck, en gest, en snabb rörelse. Så själva boken är fylld med anvisningar av denna typ som instruerar dig att systematiskt förstöra den. För vissa människor kan detta vara otroligt fritt. För andra fördärvar den en del ingreppad terror. I vår kultur lär vi oss från en ung ålder att inte försvåra böcker, (Böj inte sidorna. Skriv inte in det. Får inte bli vått.) Boken ber dig göra motsatsen till allt du var undervisade, en destruktiv revolution av sorter som förhoppningsvis leder dig till några nya platser. Vad händer om du bara försökte motsatsen till vad du lärde dig? Var skulle det leda? Det är en slags kraftfull utmaning från den inre kritikern och det kan vara intensivt tillfredsställande.

Jag ville också skapa ett arbete som var mycket om en fysisk erfarenhet kopplad till det dagliga livet. Inte sitter och tänker på att skapa, men gör egentliga fysiska betyg. Vad händer om vi slutade tänka så mycket?

Nat: Var hittar du din inspiration?

Keri: Inspiration är överallt och finns i allt. Jag gillar inte att kategorisera det för mycket för att jag aldrig vet var det kommer att dyka upp och jag gillar det. Det kan vara i en droppe vatten eller en fläck på trottoaren. Jag erkänner att jag är en ivrig läsare och följer alltid en oändlig tråd av idéer som går från en bok till nästa. (En författare leder till en annan. En teori utvecklas till något annat.) Och denna vävning av idéer är det som ger mig mest njutning i livet och i mitt kreativa arbete (som inte är separata alls). Under många år har jag blivit inspirerad av naturen, genom att samla in, dokumentera och observera. John Cage sa, "Imitera naturen i hennes sätt att fungera" och jag börjar börja förstå konceptet efter några år av att dra till idén. För att inte säga att jag förstår naturen, men jag börjar förstå att jag inte förstår det och förmodligen aldrig vill. Och det är intressant. Det tvingar mig att släppa en hel del saker - kontroll, tanke, analys etc. John Cage har varit den mest inflytelserika på mitt arbete de senaste åren, hela hans arbetssätt baserades på att experimentera, det vill säga säg, inte veta var du går. för mig är det bara på den platsen som intressant arbete / idéer kan dyka upp.

Nat: Vilken typ av hantverk gillar du att göra?

Keri: Jag växte upp i en familj med en tung hantverkstradition. Det är konstigt att använda ordet "craft" eftersom det bara är sättet att leva i Newfoundland, där min familj är från. Det finns inget val i det, eftersom folket i de mindre städerna är ganska fattiga. Om du vill ha kläder måste du göra dem, vanligtvis ur något återvunnet. Och medan jag växte upp i närheten av Toronto Canada, är det för mig att hekla, sy, stickning, hängande tyg, quiltning nästan lika naturligt som andning. Jag kan inte komma ihåg en tid när jag inte visste hur man syr. Min mamma gjorde alltid alla sina egna kläder, liksom kläder till min syster och jag. Min mormor har strumpor, halsdukar, vantar, hattar och tofflor för oss under de första tio åren i mitt liv. Butiken köpte kläder var ovanligt. Först nu inser jag att detta var en unik upplevelse i vår moderna värld. Jag tror att det lärde mig att du alltid kan skapa din egen existens på ett slags bokstavligt sätt. Kvinnorna i mitt liv är otroligt resursfulla. Jag vet att om jag vill ha något, kan jag göra det själv. Och detta har aldrig lämnat mig.

Nat: Vad är ett nytt hantverk som du vill lära dig?

Keri: Jag skulle vilja göra mer i riken för printmaking. Jag har alltid dragits till detta medium och tog ett par kurser i konstskolan, men jag skulle vilja prova serigrafi eller några av de mer komplexa som intaglio eller etsning.

Nat: Vad är några av dina favorithantverksprojekt du har arbetat med?

Keri: Att ha lite kort uppmärksamhetstid tenderar mig att tycka om de projekt som händer snabbt och är spontana. Sticka en väska upp på en dag. Jag gillar den känslan av "Jag vill ha ett nytt tillägg till min garderob" och bli upphetsad att ha på sig senare den dagen. Vad som varit riktigt utmanande är ett par år sedan jag flyttade till USA från Kanada och jag kunde inte ta med min symaskin. Sedan dess kan jag bara göra saker för hand (vilket är mycket långsammare), men det hjälper din handkompetens. Som illustratör gillar jag verkligen att göra kudde docka tecken baserat på mina ritningar. För några år sedan gjorde jag en karaktär som heter Sydney, som är en elefant / affärsman i en fin kostym. Jag gjorde också en kudde skulptur för "Att lära sig att älska dig mer", den interaktiva hemsidan som skapades av MIranda juli. Det var en byst av en taxichaufför som heter Steve. Steve (skulpturen) var bara inbjuden att vara en del av en turné galleri show för webbplatsen så det är spännande för mig.

Nat: Har du några tips du kan ge våra läsare för att inspirera deras kreativitet?

Keri: Jag får denna fråga mycket och jag tror att jag svarar det annorlunda varje gång (vilket är bra för förutsägbarhet är tråkig). Mitt svar idag är "EXPERIMENT". Det är bäst om du inte någonsin vet var du går, för att en del av det nya territoriet du vågar in kommer att ge dig nya insikter och driva dig på några nya ställen. Att göra arbete på ett kontrollerat sätt ger inte intressanta resultat. Det här är det svåraste att göra, för att släppa ut resultatet. Men om du vill veta vad resultatet blir varje gång kan det vara bättre om du deltar i bokföring eller något. Vad som är vackert om hantverk är det är ofullkomligheter - den mänskliga röra - det faktum att denna sak inte kunde hända igen på exakt samma sätt. Det är det som drar oss till det i slutändan. Den här sista viktigast.

Nat: Vilka framtida projekt kan vi förvänta oss av dig?

Keri: Jag har en annan bok som kommer ut hösten 2007 kallad Guerilla Art Kit. Det är en slags receptbok för idéer som du lägger ut i världen på ett anonymt sätt. Konceptet handlar om att göra kontakter med den plats du bor i, lägga till den, forma den, binda med det offentliga utrymmet på sätt som vi normalt inte uppmuntrar att göra. Det finns många aktiviteter med varierande grader av vågor, några enkla som innebär att man lämnar föremål med anteckningar på offentliga platser och mer involverade, skapar en jaktenjakt för att andra ska delta. Det finns också en kort avsnitt om "guerillakonst för kontoret ", saker att göra anonymt för att få livet till din arbetsyta. Det är mycket roliga saker, och jag är ganska stolt över resultatet.

Del

Lämna En Kommentar